Aproximadamente 1 año después de la primera parte de la trilogía de El Hobbit, vi por fin esta noche pasada la segunda parte ("El Hobbit: La Desolación de Smaug"), y estas son mis impresiones...

Para empezar, y como todos sabemos, esta nueva trilogía tiene unos zapatos muy grandes que calzar, pues la trilogía original de El Señor de los Anillos fue sencillamente espectacular para los amantes del género, siendo quizás una de las mejores adaptaciones de un libro épico a la gran pantalla.

Habiendo dicho eso, la primera parte de El Hobbit el año pasado, en mi opinión no llenó las expectativas que se tenían de ella, pero esta segunda parte cuando menos hizo un mejor intento y me gustó más que la primera parte.

Esta sufre de muchas escenas largas al igual que la primera (la película dura 2 horas y 40 minutos, aunque no se siente tan larga), pero al menos ahora las escenas son más divertidas que antes, aunque personalmente creo que varias escenas eran innecesariamente largas, y otras sencillamente innecesarias...

Y eso de escenas innecesarias también nos trae al hecho de que esta película está solo ligeramente basada en el libro original de The Hobbit, pues Peter Jackson (quien a propósito, noten es la primera cara que ven en la película en los primeros segundos de esta) y su equipo se tomaron muchas libertades técnicas y artísticas en su realización.

Iniciaron con el libro, pero después expandieron la historia utilizando varios otros escritos de su autor J. R. R. Tolkien relacionados al mundo ficticio de la Tierra Media que es en donde se desarrolla El Señor de los Anillos y El Hobbit, pero además agregaron material y personajes totalmente inventados para fines quizás dramáticos (o quizás para expandir lo que es un simple libro, a una trilogía de películas que pudieran ordeñar bien para las cuentas bancarias de los productores).

Sin embargo, aun con todas esas observaciones, esta película goza de una realización técnica excelente, sobresaliendo el uso de efectos digitales para la creación de la Tierra Media, con unos sets verdaderamente hermosos.

Así mismo el maquillaje y vestuario de los personajes fue excelente, y las actuaciones aunque no memorables, fueron muy buenas.

La dirección también me la encontré mejor que la primera parte, así como esencialmente todo lo demás de la película.

En esencia, esta me gustó más que la primera, pero les tengo una advertencia: A diferencia de las otras 4 películas en este mundo de Tierra Media, esta termina de una forma totalmente abrupta, literalmente en medio de una escena (incluso, diría que en medio de una toma de una escena), aparentando casi que alguien cortó la película de un tijerazo justo cuando la cosa se ponía interesante, algo que cuando menos a mi no fue de mi agrado, pues me hubiese gustado ver algún tipo de conclusión temporal o hito antes de continuar con la tercera parte.

Sin embargo, aun así, vale la pena verla, aunque advierto que el 3D en esta película no aportó mucho, y mucho menos en donde la vi con una pantalla bastante oscura. Quizás la vea otra vez en 2D digital con una pantalla mucho más brillante para apreciar mejor los detalles.

Le doy 9.25 de 10

Video/Trailer a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

Hace unos 41 años, Ed Catmull, con su amigo Frd Parke (ambos en ese entonces en la Universidad de UTAH en EEUU), crearon historia al crear la primera película renderizada completamente en 3D.

Hablamos de 1972, cuando todavía computadoras como la IBM PC, Apple II o Commodore 64 no habían sido ni siquiera soñadas, y en donde el término "Computadora Personal" aun no se había inventado, y lo que lograron estos dos es verdaderamente asombroso para la época (aunque noten esta otra noticia acá mismo en eliax, sobre la demostración técnica más asombrosa de todos los tiempos).

Como apreciarán en el video, la primera animación que hicieron estos dos fue una versión digital de la mano izquierda de Ed Catmull, quien vale la pena mencionar, eventualmente fundaría PIXAR (que sería propiedad de Steve Jobs, y luego vendida a Disney), y hoy día es el Presidente de Disney, y de Disney Animation Studios.

Esto de paso debe darnos una idea de lo asombrosamente rápido que evoluciona la tecnología, pues si a estos dos les hubiesen preguntado que si en el 2013 tendríamos dispositivos que caben en nuestras manos y que renderizarían en tiempo real escenarios casi fotorealistas, no lo hubiesen creído...

¡Gracias al lector Carlos David Correa por el video!

Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

La orginal película de El Planeta de los Simios en 1968 con Charlton Heston fue todo un clásico y una de las mejores y más originales películas de todos los tiempos (y las secuelas no fueron malas), pero la que se filmó nuevamente en el 2001 con Mark Wahlberg fue toda una decepción.

Sin embargo, la película fue una vez más re-imaginada en el 2011 como "Rise of the Planet of the Apes" y como les mencioné en mis impresiones acá mismo en eliax no solo fue toda una sorpresa, sino que una de las mejores películas en tiempos recientes (le di 9.7 de 10, y si no la han visto recomiendo que la renten lo antes posible).

Y ahora tenemos por fin el primer avance/trailer de la continuación, con el nombre de Dawn of The Planet of The Apes, y aunque no nos dicen mucho en el avance, ya nos empieza a aguar el apetito, aunque honestamente pienso bajar mis expectativas pues no se si lograrán el mismo nivel de calidad de la primera. Pero ya veremos cuando llegue en Julio del 2014...

¡Gracias al lector Victor Soto por compartir el video en el grupo oficial de eliax en Facebook!

Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

Hoy los dejo con una breve dosis de BREVES en eliax...


1. Inteligencia Artificial en Facebook
En la inminente guerra de servicios basados en Inteligencia Artificial, Facebook no quiere quedarse atrás ante los esfuerzos de empresas como Google, Apple, Microsoft o IBM, por lo que recientemente contrató a Yann LeCun, un profesor de New York University.

LeCun será ahora el encargado de todos los esfuerzos de IA por parte de Facebook, lo que significa crear sistemas que aprendan mejor de nuestros hábitos sociales, que puedan predecir nuestros movimientos y deseos (por ejemplo, para vendernos cosas), y en general mejorar la experiencia de Facebook para todos.

anuncio oficial por parte de LeCun


2. Google Street View personalizado
Una de las mejores (y menos conocidas) funcionalidades de Google Maps es Google Street View, que es la funcionalidad que te permite "caminar" por las calles, montañas, montes, monumentos, y otros lugares, de forma virtual.

Sin embargo, a la fecha, esas "caminatas virtuales" eran posible debido a que Google envía constantemente a todas partes del mundo personas con equipos especializados (tanto en vehículos como a pie) que capturan imágenes de 360 grados en varios puntos de la travesía virtual, lo que como pueden imaginar es un trabajo arduo, y lento...

Pero ahora, Google ha decidido permitir utilizar la funcionalidad de Photo Sphere ("Esfera Fotográfica") de recientes versiones de Android para que tú mismo tomes fotos de 360 grados de tus puntos favoritos, y los subas a Google, en donde gracias a las coordenadas GPS de tu móvil, estas imágenes son ensambladas con más imágenes de otras personas para crear una caminata virtual.

Así que si tienen un lugar favorito, que podría ser un bar, un museo, monumento, o lugar turístico local que quieras compartir con el resto del mundo, esta es la oportunidad de empezar a aportar...

detalles oficiales de parte de Google


3. El estabilizar de video Wiggly para móviles
¿Recuerdan el asombroso estabilizador de video MōVI del cual les hablé hace un tiempo acá en eliax? Ese dispositivo cuesta unos US$15 Mil dólares, pero ¿qué tal si pudieran tener algo similar por entre US$300 y US$600 dólares (dependiendo de capacidades) para el uso de cámaras móviles?

Pues eso es precisamente lo que ofrece Wiggly, un proyecto en Kickstarter que espera en las próximas 2 semanas recaudar US$100 mil dólares para fabricar tal dispositivo.

Lo mejor es que su creador ya tiene el producto listo (su creador lleva 7 años diseñando este tipo de sistemas), por lo que es solo cuestión de obtener los fondos necesarios para fabricarlos.

El Wiggly viene en varias versiones que van desde estabilización en un axis, hasta 2 y 3 (igual que el MōVI).

No dejen de ver los videos que acompañan la página del proyecto, el producto se ve verdaderamente bueno, y no solo es para iPhones (como muestran en los videos), sino además para cualquier tipo de cámara pequeña (puedes obtener un adaptador para la GoPro por ejemplo), y me pregunto que tan bien funcionaría esto con la BlackMagic Pocket Cinema Camera...

Wiggly en Kickstarter

autor: josé elías

De todas las películas que vienen en el horizonte cercano, ¿saben cuál es la que espero con más ansias?: Interstellar.

Esta es la misma película de la cual les hablé en marzo de este año acá mismo en eliax (no dejen de leer ese artículo, pues les da pistas sobre parte de la posible trama), del director/guionista Christopher Nolan (el mismo creador/director de Memento, The Prestige, Inception, y la increíble trilogía de Batman (Batman Begins, The Dark Knight y The Dark Knight Rises), por lo que las expectativas son muy altas.

Nolan es, en mi opinión, uno de los directores más inteligentes de todos los tiempos, y su visión es bastante singular en el cine, y no se imaginan como me emociona el saber que en su próximo proyecto (que veremos posiblemente el 7 de noviembre del 2014) abarque el tema de la exploración espacial.

La cuenta regresiva comienza, y los dejo hoy con este "teaser" (es decir, no es un trailer/avance real de la película, salvo un par de imágenes al final con el actor Matthew McConaughey).

¡Gracias al lector Moises Antonio Gil Santana por compartir el video en el grupo oficial de eliax en Facebook!

Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

Si quieren un excelente ejemplo de lo rápido que avanza la tecnología, y de la curiosa observación que toda tecnología con el pasar del tiempo tiende a aproximarse a un costo cero, solo noten esta noticia de hoy...

Hasta hace apenas una década, tener un canal de TV en vivo significaba literalmente una inversión millonaria (en dólares), involucrando no solo costo en equipos, sino en frecuencias de espectro o en acuerdos con empresas de TV por cable.

Pero ahora, gracias al Internet y a YouTube (una empresa de Google, para los pocos que aun no lo sepan), el costo acaba de bajar a prácticamente cero.

Iniciando desde esta semana, YouTube anunció que todo usuario de YouTube que tenga una cuenta verificada (solo toma unos minutos), y que esté sana (es decir, que no haya sido reportada por contenido inapropiado o robado), tendrá acceso a enviar video en vivo por medio de su canal de YouTube. Totalmente gratis.

Esto es algo que como les informé anteriormente en eliax, estaba disponible solo para usuarios que tuviesen al menos 1000 subscriptores (YouTube eventualmente lo bajo a 100), pero ahora lo abre a todo el mundo.

Esto sin duda que hará posible toda una nueva generación de aplicaciones, ideas, productos y servicios que nos impulsarán en una nueva era, en donde dependeremos cada vez menos de los canales tradicionales de distribución, y dependeremos más de la creatividad de los individuos, y de la capacidad de empresas productoras de crear contenido interesante y diverso.

Así que si alguna vez tuviste un sueño de tener tu propio canal de TV, ya no tienes excusa. Busca una cámara, obtén una conexión a Internet decente (con 1.5Mbps de subida/upload es suficiente para empezar), y empieza a escribir buenas ideas y a ejecutarlas. En estos tiempos que estamos viviendo, tu imaginación es el límite...

Y finalmente, este es un buen momento para leer este editorial de abril del 2011, en donde hago nota del As bajo la manga de Google que le permite hacer este tipo de proyectos a un costo prohibitivo para otras empresas.

anuncio oficial de YouTube

autor: josé elías

Para los que no aun no lo hayan visto, los dejo hoy con el primer avance de The Amazing Spider-Man 2 ("El Sorprendente Hombre-Araña 2"), que nos llega el 2 de Mayo del 2014, y como verán por el avance/trailer, promete ser emocionante...

¡Gracias al lector Joshua Diaz Cepeda por compartir el video en el grupo oficial de eliax en Facebook!


Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

Esta noche pasada, pude ver la segunda parte de The Hunger Games, esta vez titulada "Los Juegos del Hambre, En Llamas", y estas son mis impresiones...

Si recuerdan mis impresiones de la original The Hunger Games, yo quedé bastante satisfecho con esa primera parte, otorgándole un 9.3 de 10. Pues esta, mis queridos amigos lectores, fue mucho mejor.

En esta segunda parte, vemos lo que sucede un año después de los eventos de la primera, en lo que sería dentro del universo de la película los juegos #75 que se celebran, y estos estas vez conllevan cambios de reglas que como ya sabemos del trailer y de lo que es lógico que suceda, hará que volvamos a ver a nuestros protagonistas una vez más en el medio de los juegos, pero con ciertas modificaciones interesantes que no les voy a revelar...

Algo que me está gustando bastante de esa saga es que han evitado la tentación de hacer de estas películas o películas de acción (para atraer a los chicos) o películas de romance (para atraer a las chicas) y se han mantenido fiel al libro en el sentido de que esto es puro drama.

Eso de "puro drama" es posible que aleje a algunos, pues la película en cierto sentido tiene un ritmo calmado (aunque no confundir con ritmo lento), pero les aseguro que si van a verla esos miedos se dispersarán pues esta película los dejará totalmente esperando la tercera parte, que les aseguro desde ahora tendrá un estreno aun más espectacular que el que tuvo esta (esta recaudó sobre los US$307 millones de dólares tan solo el fin de semana pasado).

Esta película fue no solo excelentemente dirigida, sino también actuada por todo el reparto de la película, y la música y los efectos de sonido acompañaron bastante bien la cinematografía.

Algo que quizás no aparenta relucir mucho en la película fueron los excelentes efectos especiales, que fueron tan bien realizados que posiblemente la mayoría de las audiencias no podrán apreciar, ya que están totalmente mezclados con el mundo de Hunger Games y se perciben como invisibles (es decir, no reculen como efectos especiales en sí, que es el tipo ideal de efectos especiales). Por ejemplo, hay una escena con unos primates que están tan bien logrados, que parecen totalmente reales, pero en realidad fueron todos creados digitalmente, y lo mismo sucede con muchos otros elementos de la película (que no quiero arruinar las sorpresas dejándole saber cuáles son).

Finalmente, noten que aunque estas películas están basadas en una trilogía de libros, que el tercer libro ha sido dividido en dos películas, por lo que tendremos 4 películas en total. Sin embargo, si mantienen la calidad como hasta ahora, no dudo que las audiencias estaremos más que felices por pagar para ver las otras en la gran pantalla...

Esta es, sin menor lugar a dudas (en mi opinión personal, como siempre), una de las mejores películas del año.

Le doy 9.5 de 10

Avance/trailer a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

Hoy los dejo con este increíble video, creado por científicos de Disney, en donde nos muestran sus avances en crear nieve 100% digital para ser utilizada en la próxima película animada de Disney, Frozen ("Congelado").

Noten que al inicio del video verán uno segundos de explicaciones matemáticas, y les imploro que resistan la tentación de dejar de ver el video si no les gustan esas cosas, pues lo que viene segundos después es verdaderamente asombroso.

Esto a propósito debe darnos una pista de lo que serán los entornos sintéticos en donde habitaremos los Humanos 2.0 en un futuro no tan lejano, en donde nuestros mundos simulados (a la Matrix) serán tan reales (sino más) que la realidad física misma que experimentamos.

¡Gracias al lector Marcelo Flix Diaz por compartir el video en el grupo Developers.X para desarrolladores de software!

Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

Una de las escenas más importantes de la extraordinaria película Gravity ocurre cuando Sandra Bullock logra hacer contacto de radio con alguien en la Tierra, pero ese alguien no sabe ni una sola palabra de inglés, y ella tampoco entiende el idioma de quien le habla.

Sin embargo, ambos establecen una especie de conversación, que asombrosamente ayuda a mover la historia de Gravity hacia adelante, profundizando aun más el personaje interpretado por Bullock.

Lo interesante del caso es que en Gravity nunca llegamos a ver la otra persona del otro lado de la radio, pero ahora, gracias a un corto de 7 minutos creado por Jonás Cuarón (quien co-escribió a Gravity junto a su padre Alfonso Cuarón, el director de Gravity), podemos ver el otro lado de esa escena en tiempo real (en relación a la acción en el espacio con Bullock), y ver qué estaba haciendo el personaje de nombre Aningaaq en Groenlandia.

Si les gustó Gravity, les gustará bastante ver este corto...

¡Gracias a todos los lectores de eliax que me enviaron el video por varios medios en estos días!

fuente original

Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

Hola amig@s lectores,

El mes pasado compartí un avance/trailer con ustedes de una película que aparentaba ser la primera buena película de ciencia ficción realizada en la República Dominicana, de nombre Biodegradable, y estas son mis impresiones...

Debo confesar que entré a esta película con cierto grado de expectativas, pues el trailer fue muy bien realizado, pero al final de cuentas el producto no entregó en su promesa, y la película fue una decepción, no solo para mi, sino para todas y cada una de las personas que también la vieron y con quienes charlé sobre esta en persona o por teléfono.

Noten sin embargo, y esto es muy importante, que se notó el esfuerzo realizado en esta obra. Esta es una de esas películas en donde aun el producto final no haya llenado las expectativas, se notó el tremendo esfuerzo en su producción. Así que en términos de esfuerzo, aplaudo a los realizadores. Mis quejas son en el producto final, y espero que los realizadores de Biodegradable puedan leer estas letras y tomarlas como crítica constructiva, pues creo que hay mucho talento por destapar en el equipo que trabajó en esta película, y sería un crimen que se desalentaran por las pobre recepción que creo tendrá en cines.

Dicho todo eso, no me quiero quedar solo en decir que la película no llenó expectativas, sino que quiero decir exactamente por qué. Así que aquí vamos...

1. Uno de los dos puntos más negativos de esta película fueron las actuaciones. El casting fue (salvo un par de excepciones), muy malo. Las actuaciones fueron entre las peores vistas en cine dramático dominicano, con actores que sencillamente o no sabían actuar, o no podían llevar el peso de los personajes que interpretaban.

Por ejemplo, uno de los villanos, cuyo actor desconozco su nombre pero es el señor de los lentes brillantes, tenía un papel que requería de mucha presencia en pantalla, y que demandaba de un actor con personalidad. Este actor sin embargo (y espero que no se lo tome a título personal), no supo llevar su papel y no nos convenció de absolutamente nada de lo que representaba en la película.

Así mismo, la actriz principal se pasó la película entera con una misma expresión (por lo que habría que investigar si eso se debió a su forma habitual de actuar, o a su forma de el director dirigirla), y tampoco llenó su parte.

Similarmente, el actor principal tampoco tenía presencia en pantalla, y para el colmo, este desaparece a mitad de la película, rara vez lo volvemos a ver, y al final no aporta nada a la trama.

En términos generales, esta película sufre demasiado de malas actuaciones, las cuales varían entre "aceptables" a "pésimas",

2. El segundo punto más débil de la película fue el guión. Este iba por todas partes y quiso abarcar demasiado. Hablamos de que por alguna extraña razón, estábamos siguiendo no una historia, sino que unas 5 o 7 historias simultáneamente, varias de las cuales eran inconsecuentes al tema de la película.

Y hablando del tema de la película, les digo esto honestamente: Ya pasada más del 50% de la película, yo seguía sentado preguntándome ¿de qué se trata esta película? ¿cuál es la trama?¿cuál es el personaje principal? ¿que mueve a estos personajes? ¿qué buscan? Fue ya para el final de la película en donde vemos un lejano destello de un rastro de trama.

En mi opinión, los realizadores de esta película cayeron en una trampa muy común en el cine: Ellos crearon todo un universo para Biodegradable, con toda una historia de trasfondo, pero se olvidaron que la audiencia no sabe esos detalles, y peor aun, no supieron comunicarlo.

Aparte de eso, la película/guión sufrió de muchas escenas innecesarias, que alargaron demasiado la película (no lo medí, pero se sintió como una película de 2 horas). Por ejemplo, en una escena vemos a un joven, y la policía le cae atrás, y entramos en toda una escena de acción que dura uno o dos minutos, hasta que por fin capturan al joven. Pero, este joven jamás vuelve a salir en ninguna otra escena, y nos quedamos pensando ¿cuál fue el punto de esa escena?

En ese caso en particular, asumo que el motivo original de esa escena fue mostrar un poco de la represión gubernamental de ese futuro hipotético, pero es importante entender que el cine si creas una escena esta debe también de rendir de función de mover la historia hacia adelante. Es decir, en este caso o esa escena debió involucrar a un personaje importante y de esa manera darnos la oportunidad de (1) conocer mejor al personaje, (2) ver la vida que lleva bajo represión, (3) hacer que nos interesemos más en el personaje, etc...

Y similarmente, vemos una escena totalmente innecesaria en donde entierran a alguien, solo para mostrar un simple conexión entre dos personas que pudo haberse hecho en un momento anterior como parte de otra escena. O en otras palabras, hay que aprender a economizar escenas y decir mucho con poco.

3. Otro elemento que distrajo bastante de la película (y que está relacionado al guión), fueron los diálogos. Estos sufren de algo que los fans del cine latinoamericano llevamos décadas quejándonos: Diálogos totalmente irrealistas.

Aquí vemos personas sosteniendo conversaciones que nadie nunca tendría en la vida real, y hablando como si fueran profesores de Harvard en un entorno totalmente informal, lo que distrae demasiado.

Solo comentaré al respecto que a mi alrededor en el cine solo escuchaba personas reírse de algunas lineas de los actores, en momentos que estaban supuestos a ser dramáticos, pero que la forma de hablar era tal que causaban risa y que uno dijera "¡por favor! ¡nadie habla así!".


Habiendo dicho eso, hubo un par de cosas bien buenas en la película: La cinematografía, y los efectos especiales. Fue un placer ver que las tomas visuales ya se están acercando a lo mejor del cine internacional, y que los efectos especiales son de una calidad tal que solo en Hollywood pudimos ver apenas unos cortos años atrás, así que en esos renglones, estamos avanzando y aplaudo a los equipos responsables de esos aspectos de la película.

Finalmente, quiero dejar unas palabras y consejos al director, guionista, productores, y demás realizadores de esta película: Si hoy he escrito tanto sobre Biodegradable, es porque tengo un genuino interés en que mejore el cine local, y en esta obra, aun no haya llenado mis expectativas, creo que está llena de talento potencial (menos en la parte de actores) para futuros proyectos, y ojalá tomen en consideración mis palabras. Creo además que es importante tratar de no abarcar demasiado en primeros proyectos, y es importante buscar buenos actores para las obras.

Si mantienen las cosas sencillas y al punto, las audiencias responderán mejor y entenderán mejor todo. Miren a Gravity, es la película más sencilla del mundo, pero uno no puede dejar de aguantar la respiración en toda la película. O miren a clásicos como Casablanca, filmada en una semana con un guión sencillo, pero con una trama que atrapa. O incluso películas que aparentan super-complejas como Matrix no son más que historias lineales en donde la audiencia es movida de un punto a otro agarrados de la mano.

Ojo, no estoy diciendo que asumamos que las audiencias son tontas, sino que asumamos que las audiencias lo que desean es ser entretenidas y que sus sentidos se estimulen, no tomar una clase de historia y tener que pensar demasiado. Para eso existen otros medios como los libros y documentales.

Al final de día, le doy a Biodegradable 6 de 10.

Video/trailer a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

El siguiente video es del mes pasado, pero apenas lo vi recientemente y lo comparto para los que como yo aun no lo hayan visto...

Se trata de un video conmemorativo de DC Comics celebrando los 75 años de Superman, pasando desde el primer ejemplar en donde aparece Superman, hasta sus más recientes apariciones en TV y el cine, y como verán está excelentemente bien realizado.

¡Espero lo disfruten tanto como yo!

Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

La SD Association, la entidad que define y licencia la especificación de las tarjetas de memoria SD (que muy probablemente sea la que utiliza tu dispositivo móvil, en algunas de sus variantes como Micro-SD, SDHC, SDXC, etc), acaba de anunciar la especificación Ultra High Speed Class 3 (U3), con una velocidad de escritura de cuando menos 30MB (30 MegaBytes) por segundo, o el equivalente a 240 Megabits por segundo (240Mbps).

¿Y para qué necesitamos esa velocidad? Pues para la demanda que nos impone el video 4K, que requiere unas 4 veces más ancho de banda que video de alta definición 1080p, lo que será de gran utilidad para el cine independiente particularmente.

Noten que hoy existen varias tarjetas de la variante SDHC y SDXC del tipo UHS-I y UHS-II que pueden lidiar con el flujo de datos necesario para video 4k, pero estas tarjetas son muy específicas al sector profesional, y por lo general muy caras.

La idea de tarjetas que tengan la certificación U3, es que estas garantizarán cuando menos una velocidad de escritura de 240Mbps, lo que implicaría el final del fenómeno de los "drop frames" (cuando algunos cuadros del video no pueden ser grabados a la tarjeta, expresándose esto como "saltos" en el video).

Noten que esto además beneficiará a laptops, celulares y tabletas que implementen el estándar, proveyéndoles de un acceso a datos muchísimo más rápido que tecnologías actuales.

nota de prensa oficial (PDF)

autor: josé elías

Esta tarde pude por fin ver una de las películas de ciencia ficción más esperadas del año, Ender's Game (|El Juego de Ender), y de verdad que salí bastante satisfecho de la sala de cine (tuve la suerte de verla en una sala IMAX de las gigantes, lo que hizo la experiencia aun mejor).

Para el que no lo sepa, Ender's Game fue una novela escrita en 1985 por Orson Scott Card, basada en un cuento corto escrito por él mismo en el 1977.

La novela original ganó varios premios, incluyendo los prestigiosos premios Nebula Award como mejor novela en 1985, y Hugo Award también como mejor novela en 1986. La novela además es una lectura recomendada en varias instituciones militares (como los Marines en los EEUU) debido a que trata el tema de la estrategia militar y personal de una manera bastante educativa.

El autor posteriormente expandió el universo de Ender con más novelas, creando esencialmente toda una saga al respecto.

Así que esta película ya tenía una gran fanaticada esperándola, y creo que no los va a decepcionar...

La película se sitúa en un futuro en donde la humanidad ya ha sobrevivido el ataque de una especie alienígena en forma de insectos, y según la trama de la película, se ha reclutado a los niños con las mentes más prodigiosas de todo el mundo ya que se teoriza que los niños tienen una habilidad más amplificada que los adultos de notar patrones en el campo de batalla, y es ahí en donde entra Ender en escena.

El personaje de Ender es actuado por el joven Asa Butterfield, quien fue elegido excepcionalmente bien para el rol, ofreciendo una actuación para envidiar por muchos actores veteranos adultos, y eso era necesario ya que el peso de la película entera yacía sobre sus hombros.

Sin embargo, para ayudar con el peso de la película está también Harrison Ford como el Coronel Graff, quien hizo un muy buen papel apoyando el papel de Ender.

Aparte de la historia, esta película goza de unos efectos especiales muy bien realizados, y se notó el esfuerzo puesto en ellos, pues todo indica que esta no será la única película de Ender que tendremos por muchos años...

Noten que esta es una película que principalmente atraerá a jóvenes de 16 a 19 años, pero la realidad es que será disfrutada por audiencias de toda edad.

Si tuviese que describir la película diría que es una mezcla de las obras de Harry Potter y Hunger Games, pero en un ambiente espacial, agregando sus propios ingredientes personalizados.

Le doy 9.3 de 10

Nota: Este es un buen momento para leer este artículo pasado acá mismo en eliax...

Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

Hola amig@s lectores,

Esta noche pasada pude ver por fin (y en 3D) la secuela de la original Thor, esta vez titulada Thor: The Dark World (Thor: El Mundo Oscuro), y estas son mis impresiones...

La original Thor del 2011 fue una película que me gustó, aunque no tanto como las otras películas de Marvel, debido a que la sentí un tanto oscura en muchos aspectos de su trama, pero esta (que irónicamente se llama "el mundo oscuro") me gustó mucho más.

Esta me sorprendió por el hecho de que el 80% de toda la película ocurre fuera de la Tierra, por lo que nos adentramos muchísimo más al mundo de Thor, de forma tal que en algunos momentos me sentí que estaba viendo una versión galáctica de El Señor de los Anillos.

Lo mejor de esta película creo que fueron las actuaciones, sin excepciones, y de verdad me da una tremenda lástima que la academia de los Oscars por lo general no considera actuaciones en películas de superhéroes lo suficientemente "serias" como para ser nominas, pues aquí todas las actuaciones fueron excelentes.

Y tal cual ocurrió con la primera parte, Loki aquí capta mucho la atención por su magnética personalidad, y como podrán imaginar, es fuente de algunos de los mejores momentos de la película (aunque como ya vieron en los trailers/avances previos, él no es "el malo" de esta segunda parte, aunque no tomen mis palabras muy literalmente, pues tampoco quiero arruinar ninguna sorpresa de la película).

Lo que sí les puedo decir es que disfrutarán de esta obra. Es una película pura de superhéroes, con buena dirección, muy buenos efectos especiales, y buenas escenografías, sonidos, etc.

El 3D fue bueno, y no distrajo, e incluso me gustó, pues he notado en películas recientes que los cinematógrafos ya están entendiendo mejor esta tecnología y dándole un mejor uso. En mi opinión, vale la pena verla en 3D.

Finalmente, sí, hay dos escenas después de los créditos (una justo después de los primeros créditos principales, y otra al final de todos los créditos secundarios), que no pueden dejar de ver...

Le doy 9.2 de 10

Video a continuación (enlace YouTube)...


autor: josé elías

¿Alguna vez soñaron con capturar video con una calidad bastante similar a lo que ves en lo mejor del cine de Hollywood? Pues lo crean o no, si están dispuestos a hacer algunos sacrificios técnicos, hoy día ya es posible ensamblar un sistema por menos de US$3,000 que te permitirá captar imágenes que hace apenas 10 años atrás te hubiese costado cuando menos un cuarto de millón de dólares.

La fórmula mágica es la siguiente (al día de hoy, inicios de noviembre 2013):

Cámara: Blackmagic Pocket Cinema Camera (BPCC), US$995
Adaptador de lente: Speed Booster, Nikon mount, US$429
Lente: Sigma 18-35mm F1.8, Nikon mount, US$799
Micrófono: Rode Videomic, US$149

Todo eso hace un total de US$2,372 dólares (más impuestos), lo que les deja todavía US$628 dólares para que cubran el tema de impuestos, envío, y se compren unas cuantas baterías adicionales, tarjetas de almacenamiento de video tipo SDXC, un simple juego de luces LED, y otros accesorios, para terminar con un equipo muy por debajo de los US$3,000 dólares.

Pero, ¿qué tiene de particular este "kit", y por qué no uno basado en las populares cámaras fotográficas DSLR?

Pues tiene que ver con un par de cosas muy importantes, la más importante siendo el concepto de Dynamic Range (o "Rango Dinámico")...

Si alguna vez trataron de capturar video con una DSLR, en un lugar dentro de una habitación un poco oscura, pero en donde también se ve algo fuera de la habitación (digamos, un patio bien alumbrado con el Sol), notarán que al grabar te tienes que decir si capturar detalle en los lados oscuros (lo que conlleva a que los lados claros sean totalmente blancos y sin detalles), o capturar detalle de los lugares claros (con el resultado de que pierdes todo el detalle de los lugares oscuros y terminas con todo negro).

Eso se debe a que por lo general, las cámaras DSLR tienen un Rango Dinámico muy limitado, en el sentido de que solo pueden capturar a la misma vez un rango limitado de distintos tipos de "brillantés" en la imagen. Es decir, un rango limitado de valores intermedios entre un extremo claro y otro oscuro.

El resultado de eso, para empezar, es el típico video que uno "sabe" no fue grabado con equipo profesional, pues uno nota "algo" que rara vez puede decir qué es, pero por lo general es esto, pues al grabar con un Rango Dinámico limitado, eso conlleva a imágenes que son por lo general asociadas más a "cámaras de video" que a "cámaras de cine".

Noten que con algunos hacks, particularmente en cámaras Canon, como el increíble Magic Lantern, es posible capturar video en modo RAW ("crudo") que ofrece un rango dinámico muy superior al video nativo que viene de fábrica, pero aun así, el costo de una cámara que ofrezca lo mejor de Magic Lantern en resolución nativa 1080p, y con el más alto rango dinámico posible, es muy superior a la BPCC.

Hoy día por ejemplo lo que más se acerca con Magic Lantern a la calidad de la Blackmagic Pocket Cinema Camera es una Canon 5D Mark III, pero esa es una cámara que por sí sola (sin lentes) cuesta sobre los US$3,400 dólares.

Y eso nos lleva al otro tema: Costo. El kit que les recomiendo está optimizado tanto para calidad del video como para costo, evidente en lo que mencioné en el párrafo anterior...

La otra cosa es que esta cámara BPCC fue hecha exclusivamente para capturar video cinemático, capturando nativamente video RAW que puede ser editado directamente en populares programas de edición de video directamente, así como viene con una versión "light" del poderosísimo programa de colorizar películas de cine, DaVinci Resolve, que es otro de los trucos que diferencian a un video con un look casero, a otro con un look "cinemático". Y noten que la BPCC está optimizada para capturar video a 24fps (24 cuadros por segundo) que es el formato capturado en cámaras de cine.

Es importante también entender que el video que sale "por defecto" de la BPCC a primera vista aparenta peor que el incluso algunas cámaras de video baratas de un par de cientos de dólares, pero eso es solo una apariencia. El video de la BPCC no está hecho para ser tomado tal cual sale de cámara, pues lo que obtienes es un video con un amplio rango dinámico (hablamos de 13-stops, para los expertos), que posteriormente debes procesar en DaVinci Resolve para "colorizar" el video y verdaderamente hacerlo relucir (y es en este punto en donde estarás con una sonrisa de oreja a oreja).

Y se sorprenderán de lo que podrán hacer con el video RAW de la BPCC, ya que incluso video que aparentaba estar sobreexpuesto o subexpuesto, podrán corregir sin problemas en la mayoría de casos, permitiéndoles "sacar" detalles que a primera vista aparentaban no estar ahí.

Por otro lado, es bueno notar que el sensor de la BPCC es bastante menor que el de una Canon 5D Mark III, por lo que uno pensaría que sería difícil, o incluso imposible, lograr efectos de campo difuso, en donde por ejemplo en una escena fuera posible enfocar en dos personas hablando mientras el fondo se pone difuso y fuera de foco, pero es ahí en donde entra el Speed Booster de Metabones, un accesorio que permite adaptar lentes de mayor tamaño a sensores más pequeños, pero permitiendo utilizar toda la superficie del lente, en vez de solo la parte central del lente, en esencia trayendo la mayor parte de los beneficios de un sensor de gran tamaño (incluyendo fondos difuros), a sensores como el de la BPCC.

Y noten que de paso, debido a que el Speed Booster concentra más luz en un lugar más reducido, que este por defecto incrementa la apertura efectiva del lente en cuestión por al menos 1 f-stop, significando eso que un lente f1.8 en realidad se convierte en uno f1.4, lo que es genial e increíble.

Es importante notar que el Speed Booster por el momento (a la fecha de escribir este artículo) solo tiene adaptadores desde la montura Nikon hasta la MFT (Micro Four-Thirds) que utiliza la BPCC, razón por la cual están atados a lentes con montura Nikon, pero en el momento que Metabones saque una versión Canon, la idea es la misma: Utilizar un Speed Booster en montura Canon con el mismo lente Sigma mencionado en su versión Canon.

Por último, la última pieza del rompecabezas es el lente Sigma 18-35mm F1.8, el cual por el precio ha demostrado ser toda una joya para el cine digital, ofreciendo una imagen bien clara y nítida, y con un útil rango de zoom.

En cuanto al micrófono Rode, lo agregué simplemente para completar todo el tema de audio-video, pero existen otras opciones.

Y si quieren ver un ejemplo de video grabado con exactamente este kit (menos el micrófono), no dejen de visitar el enlace a continuación...

artículo sobre este kit con video de muestra

página oficial de la BPCC (no dejen de ver la sección, a mediados de la página, que dice "Wide Dynamic Range")



Actualización del 12 de Noviembre del 2013: La BlackMagic Pocket Cinema Camera desde hoy permite grabar en 12bit Cinema DNG 1080p RAW. Por US$999 nada mal (fuente).

autor: josé elías